Зображення Астракана / Гетті
-
Стародавня техніка Анасазі
Образи Бадді Мейса / Гетті
Період Анасазі (що означає "древні") тягнувся приблизно від 200 до 1300 року нашої ери і був знайдений в частинах штату Юта, Колорадо, Нью-Мексико та Арізона. Горщики будували вручну (як правило, використовуючи техніку намотування) з грубої глини та грону з землі. Будівля пошти, намальовано ковзання і посуд був спалений (відшліфований до гладкої форми), а потім позначений знаковими анасазі фігурами та лініями. Деякі гончарі досі використовують дуже традиційний процес створення творів у стилі Анасазі, використовуючи фарбу, виготовлену з бджолиної рослини, та пензлі, виготовлені з листя юки, для прикраси кераміки. Звичайно, ви також можете використовувати чорну нижню глазур, щоб створити свої візерунки.
-
Щітки після розпалу
@sampadagurung / Instagram
Поттер та ілюстратор Сампада Гурунг поєднує свої вміння, малюючи на кераміці свої блискучі ілюстрації. Для цих брошок вона робить керамічні форми та бісквіт, а потім використовує тонку пензлик для малювання своїх персонажів та їхніх виразів з підстилками. Наступний шар, який потрібно продовжувати, - це прозора глазур, перш ніж вона покладе їх на високий вогонь. Прозора глазур надає блискучу обробку.
-
Щітки перед розпалом
@ bridge.pottery / Instagram
Поттер Бріджет Броун створила ці гарні вироби зі студії в Лондоні і використовує пензлі для її скління. Бриджіт використовує процес, відмінний від Сампада, коли вона малює підшкірне покриття, коли горщики знаходяться на стадії зеленого посуду (шкіра тверда; до того, як вона пройде через бісквіт). Іноді вона використовує олівець, щоб позначити, куди вона хоче, щоб плями глазурі ходили. Зверніть увагу, що сліди олівця згоряють у печі під час випалу, тому ви їх не побачите після цього. Потім Бриджіт малює її прозору глазур після випалу бісква і знову випалює посуд.
-
Персоналізовані тарілки за допомогою щіткових робіт
Джоанна Кернан
Талановитий гончар та ілюстраторка Джоанн К із блогу Pompadour Press поєднує два середовища у своїй серії персоналізованих мисок та тарілок для домашніх тварин. Рукою Джоанна формує шматочки з чистого фарфору, а потім бісквіт випалює їх. Потім вона малює свої предмети мистецтва на посуді, використовуючи низку різнобарвних підглазур та дрібну кисть. Тут добре видно красиві мазки. Заключний етап - це покриття з прозорої глазурі перед випаленням.
-
Повний пензлем пофарбований нижній глазур
Ялина / Сара Д'Суза
За загальним правилом, більшість нижньосклінок оголюють дуже схожий колір з тим, який ви бачите в горщику, а коли їх наносять на бісквіт, кольори можуть мати чудовий пофарбований ефект, де ви можете побачити мазки. Ці миски були грубо пофарбовані нижньою глазур'ю за допомогою дерев'яної кисті Хека з трьома покриттями під глазур'ю, а потім двома шарами прозорої глазурі.
-
Щітки та колесо
Образи Даніти Делімонт / Гетті
Колесо використовується не лише для створення гончарних виробів; він також може бути використаний для заскління ваших виробів. Найбільша перевага використання кисті для глазурування колеса - це консистенція і рівномірне покриття. Занурення посуду у відро глазурі іноді призводить до крапель збоку від шматка або знаків, де ви його тримали.
Поставте на колесо свій посуд з бісквітом (пластини - це чудове місце для початку цієї техніки скління) та відцентруйте його. Потім відлийте частину глазурі в горщик і виберіть пензлик. Добре працює плоска широка щітка Хека (та, де щетина м'яка і щільна). Завантажте пензлик і встановіть колесо на легкій швидкості. Після кожного повороту колеса повільно переміщуйте пензлик від обода тарілки до центру, забезпечуючи, щоб вся тарілка була покрита.
-
Маленькі деталі з щіткою
Ялина / Сара Д'Суза
Іноді диявол справді є в деталях. І ось тут використання крихітної кисті може бути справді корисним. Ці маленькі миски виготовляли вручну за допомогою каменю та потім випалювали біскві. Для скління для фарбування підкови використовувався зелений нижній глазур. Як тільки підкови висохли, весь посуд був змочений білою глазур'ю.
Зауважте, що спочатку слід відокремити необхідну вам глазур, щоб не змішати жодне недоскління у повному відрі глазурі.
-
Техніка бризки кистями
Ялина / Сара Д'Суза
Інша техніка використання кистей в кераміці - це бризкання їх на посуд. Цю тарілку занурили у відро зеленої глазурі (після випалу бісквіту). Пензлик використовувався, щоб нанести плями оксиду на пластину, коли вона була суха перед випалюванням. Результат - цікавий перебір бризок посуду.
-
Легкі способи почати з пензликами
Образи Рут Дженкінсон / Гетті
Це може бути непросто знати, з чого почати, коли ви дивитесь на прикраси своїх керамічних виробів і чудове місце для експериментів з тим, що знаходиться на плитці. Зробіть ряд тестових плиток (стандартний розмір для їх вирізання - чотири дюйми на чотири дюйми). Перевірте малярство від фігур до візерунків. Ці тестові плитки - це чудовий спосіб побачити, як розпалюється колір вашої нижньої глазурі, і якщо вони виявляться добре, їх можна використовувати для підводних чашок для кухлів.
-
Щітки та трафарети
Дебі Льюїс-Гаррісон / Гетті
Якщо ви не настільки впевнені в живописі вільними руками, то трафарет - чудовий варіант. Або фарбуйте вручну основну частину горщика з бісквітом (або зелений посуд) або занурте його в звичайну глазур і дочекайтеся повного висихання. Потім візьміть трафарет і скористайтеся пензликом, щоб нанести на ваш вибір кольори під глазур'ю. Прозора глазур, нанесена перед остаточним випалом зверху, захистить посуд та додасть високого блиску.
